PASSO NÚMERO 1: LEIA ROTEIROS
Esse é um caminho rápido para aprender, especialmente se você é em algum nível autodidata. O estilo da escrita de um roteiro esta como tudo em constante evolução e aperfeiçoamento. Então ler roteiros de filmes clássicos como atuais, especialmente de filmes que você já viu, vai te ajudar a perceber essa evolução e perceber também como escrever um roteiro é diferente de escrever um livro por exemplo. Perceba como as descrições de cenas e diálogos fluem de maneiras diferentes em roteiros de filmes de décadas atrás e de hoje, como tudo está ligado e como tudo funciona junto – personagens, conflitos, obstáculos, avanços –o que leva uma cena a outra, uma sequência de cenas a outra e etc... Explicamos e aprofundamos todos esses assuntos no nosso curso também.
Depois que houve essa separação entre esses dois tipos, começou a ser usado nas descrições de cena os famosos “nós vemos”, “nós entramos” e como uma maneira de orientar e direcionar a atenção do leitor. Com isso as descrições de cena normalmente giravam em torno de mais ou menos 5 linhas de descrição. Hoje, quanto mais sucinto, mais claro, mais objetivo são as descrições de cena melhor – no máximo 3 linhas de descrição por parágrafo.
Em 2018 saiu um filme que pode estar nos apontando para a próxima fase dessa evolução –o filme “Um Lugar Silencioso” escrito por Bryan Woods, Scott Beck e John Krasinski.
TRAILER: https://youtu.be/kljDNTTREmk
Esse é um trecho da entrevista que o site creativescreenwriting.com fez com os roteiristas do filme:
-- Durante a fase de planejamento, os produtores e amigos não ficaram impressionados com a ideia de "um filme de terror sem diálogo". Depois de ouvir "isso soa muito chato de ler" algumas vezes, os roteiristas decidiram jogar fora todas as práticas comuns da escrita de um roteiro para algo novo e diferente.
Uma coisa é ver o produto final e outra coisa é fazer uma ideia ser engajadora na página para executivos de cinema. "Assim que terminamos o roteiro e o levamos para um grupo pequeno de produtores, clicou imediatamente. Foi realmente fascinante ver como somos terríveis no processo de apresentação versus mostrar um mundo completo na página.” Na maior parte do tempo, o roteiro empolgou as pessoas. Chegando com apenas 67 páginas (contra um tempo de execução de 90 minutos), os produtores coçaram a cabeça, mas depois perceberam que havia pouco ou nenhum diálogo de propósito. "Os produtores leem roteiros o dia todo. A mesma coisa uma e outra vez. Todos nós temos, realmente. Às vezes algo que se destaca é algo que as pessoas acabam gravitando em direção porque estão entediadas. Essa era a nossa esperança, de qualquer maneira.”
“Queríamos fazer um filme mudo moderno. Pós-cinema mudo significando que nós tínhamos a capacidade de usar o som, mas optamos por não fazê-lo com o propósito de contar a história de uma maneira mais eficaz, é algo puro. Um exemplo recente pode ser os filmes “Gravidade” ou “Dunkirk” ou até mesmo a abertura de “Sangue Negro”. Eles não estão se apoiando na muleta do diálogo. Era o que queríamos fazer. Essa era a inspiração.” –
Esse é o link do artigo completo: https://creativescreenwriting.com/silent-films-dont-lean-on-the-crutch-of-dialogue-bryan-woods-scott-beck-talk-a-quiet-place
ROTEIRO DO FILME: https://www.scriptslug.com/assets/uploads/scripts/a-quiet-place-2018.pdf
- CURTA METRAGEM "A ROSA": https://youtu.be/K9XuOyUV0v8 -- FILME QUE PRODUZI TAMBÉM COM O DESAFIO DE FAZE-LO SEM DIÁLOGO.
RESUMINDO: LEIA, LEIA E LEIA – Para aprender e conhecer o formato que é especifico para o cinema e para ficar por dentro da evolução da escrita!
Uma DICA também para saber se um roteiro que você está lendo é bom ou não, especialmente quando for ler roteiros de filmes ainda não produzidos, é que quando você lê um roteiro muito bom, você nem sente que está lendo ele, a história flui, tudo flui e você não sente o virar das páginas e enquanto lê, consegue facilmente visualizar o filme. O inverso disso já é uma indicação que algo não está certo. Quanto mais se expor mais vai aprender! Não existe (até onde sei) um site com roteiros americanos ou de outros países traduzidos para o português. Mas tem dois ótimos sites com roteiros disponíveis para ler e baixar de vários filmes brasileiros, a onde você pode encontrar uma ótima seleção de roteiros para ler:
http://roteirodecinema.com.br/roteiros/longas.htm e
https://www.tertulianarrativa.com/roteirosdefilmes
PASSO NÚMERO 2: ESCREVA
Comece a se conhecer como roteirista. Em qualquer profissão, a prática leva a perfeição! De início, não se preocupe com formatação, se você está organizando suas ideias, cenas e tudo mais da maneira correta. Simplesmente comece a escrever – sinta o prazer de escrever, deixe sua criatividade e inspiração te guiar, veja até onde você consegue ir e se até consegue ou não terminar uma história. Só então você vai saber quais são os seus pontos fracos e a onde você já está acertando. Muitas vezes nos surpreendemos a nós mesmos quando descobrimos que a nossa própria intuição nos leva muitas vezes aos acertos, ao caminho certo! Depois também de ler vários roteiros você já vai ter uma noção de como as cenas devem ser separadas, como separar descrição de cena de personagens e personagens de diálogo.
RESUMINDO: Simplesmente escreva!
PASSO NÚMERO 3: ASSISTA FILMES
Mas assista como um estudante e não somente como alguém que está buscando entretenimento. Quando for ao cinema, preste atenção no público ao seu redor também, suas reações, positivas ou negativas e em quais momentos do filme isso acontece.
Aqui vai uma DICA de um exercício muito bom que ajuda unir a escrita com o conhecimento: EM CASA, ESCOLHA UM DE SEUS FILMES FAVORITOS E ENQUANTO VOCÊ ASSISTI, ESCREVA O QUE ESTA ACONTECENDO. PAUSE O FILME DE TEMPOS EM TEMPOS E COLOQUE NO PAPEL AS CENAS QUE VOCÊ ESTÁ ASSISTINDO. VOCÊ VAI SE SUPREENDER COM O QUE VAI APRENDER. Isso pode ser chamado também de ENGENHARIA REVERSA muito usado na indústria porque funciona.
“Engenharia reversa é o processo de descobrir os princípios tecnológicos e o funcionamento de um dispositivo, objeto ou sistema, através da análise de sua estrutura, função e operação. Objetivamente a engenharia reversa consiste em, por exemplo, desmontar uma máquina para descobrir como ela funciona.”
PASSO NÚMERO 4: BUSQUE OPINIÃO
Uma ótima maneira de fazer isso é fazendo algo chamado na indústria de “leitura de mesa” quando tiver um roteiro pronto. Dessa maneira sempre vai aprender algo novo sobre o seu trabalho.
DICA: Antes da leitura, coloque no papel quais são as suas próprias dúvidas em relação a história. Senão for um grupo de roteiristas, não leve em consideração as suas opiniões sobre como arrumar a história, somente foque no que eles acham que está funcionando ou não. Queira saber porque gostaram ou não. De a eles papel e caneta para irem anotando enquanto fazendo a leitura juntos.
** FOTOS DE LEITURA DE MESA COM A PRODUÇÃO SERIADO ONE1:
www.icthuspro.com.br/#seriado-one1 -- FACEBOOK: www.facebook.com/SeriadoONE1
IMPORTANTE! Não envie simplesmente PDF de seus roteiros para conhecidos – dificilmente vai ter retorno que ajude.
PASSO NÚMERO 5: TRABALHE
Para conseguir avançar, crescer e aperfeiçoar o seu trabalho como roteirista, trate como um oficio! Leve a sério, separe se possível um lugar só para isso. Organize um espaço que você possa focar em só escrever. Aqui está uma verdade, não há atalhos para escrever um roteiro. Você tem que sentar e encarar as páginas em algum momento. Existem muitas ferramentas que podem ajudá-lo ao longo do caminho, mas o peso do trabalho tem que ser feito na frente da tela do computador.
DICAS: Encontre um espaço confortável e silencioso para trabalhar. Só isso? Parece simples, mas não é. Para escrever você precisará de muito foco e concentração. Seja seu escritório, seu porão ou seu espaço de trabalho após o horário comercial, designe esse espaço como sua "sala de escrever" e remova, mais uma vez digo, remova qualquer distração. Porque qualquer distração vai ser isso, uma distração e dificilmente suas ideias vão fluir.
Ache um ambiente silencioso que te ajude a focar e que permita que a sua criatividade flua – e essa é a chave, um ambiente que permita que sua criatividade crie assas! Que te inspire! É importante ter um específico espaço designado, que você só use para escrever, para que, quando você entrar nesse lugar, seu cérebro saiba que é hora de começar a ser criativo.
Desligue o telefone e a televisão. Essas distrações desnecessárias apenas desviarão sua atenção do roteiro. A escrita é uma prática na arte do foco e da disciplina tanto quanto é sobre contar histórias. Prepare-se com lápis, papel e computador. Apesar de você ir usar um programa de roteiro para escrever, mantenha um lápis e papel por perto - é útil para escrever rapidamente anotações e pensamentos que tenha durante o processo de escrita. E novamente falo, anote! Porque depois vai esquecer! Digo por experiência!
** ÓTIMAS IDÉIAS VEM QUANDO NUNCA ESPERAMOS!**
DICA: SISTEMA 1 2 7 14
1 – LEIA 1 ROTEIRO POR SEMANA
2 – ASSISTA 2 FILMES POR SEMANA
7 – ESCREVA 7 PÁGINAS POR SEMANA (1 PÁGINA POR DIA)
14 – PESQUISA E ESTUDO 14HRS POR SEMANA (2HRS POR DIA).
** AQUI DUAS FERRAMENTAS IMPORTANTÍSSIMAS – ARGUMENTO E ESCALETA - QUE ABORDAMOS DE UMA MANEIRA MAIS PROFUNDA NO NOSSO CURSO. AQUI É SOMENTE UMA VISÃO GERAL PARA JÁ TE DAR UMA NOÇÃO DO TRABALHO QUE ENVOLVE ANTES DE EFETIVAMENTE ESCREVER O ROTEIRO EM SI **
ARGUMENTO: O argumento é um texto corrido (prosa) que conta de forma simples a sua história antes de escrever o roteiro. Escreva em parágrafos e discurso direto, no tempo presente e mantendo a estrutura de atos - Começo, meio e fim. É aonde você apresenta uma visão geral se sua história que te ajudará depois a preencher os detalhes que vai compor o seu roteiro. O momento de apresentar todos os personagens importantes para o enredo, os principais conflitos e acontecimentos. Não existe um padrão com relação ao tamanho do argumento. Recomenda-se algo em torno de 3 a 5 páginas. Falamos profundamente sobre estrutura narrativa no nosso curso também.
ESCALETA: Após escrever o argumento, o próximo passo é a escaleta. A escaleta é o esqueleto do roteiro, com o resumo de cada cena separados com cartões de indexação. Não se preocupe ainda com o diálogo. Os cartões devem conter a indicação e separação das cenas, as situações e ações dos personagens.
RESUMINDO: Trabalhe para aprender, trabalhe para desenvolver o seu oficio – sua arte - e dentro de todo esse processo, trabalhe para descobrir o que você, como roteirista, pode trazer de novo em uma história – o fator autenticidade, seja autentico(a)!
DICA: Para ajudar as ideias fluírem escreva sobre outras coisas também. Fique aliviado(a) em saber que você sempre estará aprendendo e que você não é obrigado(a) a saber tudo logo de início então não se cobre tanto. Não foque somente no objetivo de escrever uma ótima história, mas também em como esta história vai tocar as pessoas, vai mexer com elas, servir elas de alguma maneira. Isso no final é mais importante do que até se o filme vai vender bem depois ou não. Foque na viagem e não no destino.
Não tendo acesso direto a produtores, qual seria o caminho mais fácil para ter validação do seu trabalho?
- Festivais!
- PRODUZIR PRÓPRIO MATERIAL
- FAN MADE TRAILER – trailers feitos por fans. Pra chamar a atenção você pode fazer um trailer se baseando em algum material existente ou de algum material original seu!
EXEMPLO: ENTREVISTA (E TRAILER) DE WILL SMITH COM CINEASTA QUE PRODUZIU UM TRAILER PARA UMA POSSÍVEL VERSÃO DA SÉRIE "UM MALUCO NO PEDAÇO": https://youtu.be/Dnr0QwHVJpg
PASSO NÚMERO 6: ESTUDE SEMPRE
- Faça o nosso curso! 😊 Abordamos tudo o que falamos aqui e MUITO, MUITO MAIS!
- LEIA LIVROS SOBRE O ASSUNTO! Alguns grandes autores que recomendo: Robert Mckee, Sid Field, Blake Snyder, John Truby e Eric Edson.
PARA FINALIZAR...
Toda história é uma metáfora, uma simbologia de algum aspecto da vida, porque é a arte que imita a vida no final das contas. Desde as épocas antigas com Aristóteles, a arte de se contar uma história tem sido usada como uma ferramenta para nos ajudar na busca pela verdade sobre o mundo e nós mesmos. Toda história deve ter alguma mensagem final, seja sobre a vida em geral, seja sobre algum aspecto psicológico, sentimental, emocional, racional ou não. Pense em todos os filmes que você já viu e o porquê os seus favoritos são afinal de contas os seus favoritos!
Porque essas histórias te tocaram e como te tocaram. Gosto de sempre disser que toda história em algum nível que seja, sempre deve nos inspirar, desafiar e edificar para algo melhor, novo e emocionante! Vamos ao cinema muitas vezes para ter um escape, para mergulhar em uma história e para poder muitas vezes experimentar a alegria e alivio que um final feliz pode nos proporcionar, algo que nem sempre temos na vida real. Mas nem sempre os melhores filmes, o que mais nos tocam muitas vezes, são aqueles com final feliz, mas sim aqueles que nos levam a novas alturas e descobertas! Pense nisso! Que as suas histórias possam inspirar, desafiar e edificar além do que você mesmo possa imaginar!
– Arian Tiem Jr
ASSISTA O VÍDEO COMPLETO DESSA AULA ESPECIAL:
Para saber mais sobre o professor do curso Arian Tiem Jr veja AQUI
CURSO JÁ DISPONÍVEL!!
PARCELE EM ATÉ 10X!!
AULAS DO NOSSO CURSO:
AULA 1 - FORMATOS
AULA 2 - ROTEIRO E A ESTRUTURA DRAMÁTICA
AULA 3 - ARQUITRAMA, MINITRAMA E ANTITRAMA
AULA 4 - A HISTÓRIA
AULA 5 - FORMAS NARRATIVAS
AULA 6 - DIEGESE
AULA 7 - CONCEITO, GÊNERO, PREMISSA, TEMA E LOGLINE
AULA 8 - SOFTWARES DE ROTEIRO mais 4 AULAS BONUS
